【本體覺 Proprioception】 活動海報

活動介紹

本體覺(Proprioception)是一種來自身體內部的感知能力,生理學上指人體感知自身肢體位置、動作與力量的內部感受系統。不靠眼睛,而是靠肌肉、肌腱、關節的感覺受器,讓我們「知道自己在哪裡」。本展覽借用這個概念,提出一個更廣義的問題: 我們如何透過身體感知世界與自己? 本展覽邀請朱理安、楊佳諭、蘭卡·哈諾娃(Lenka Chánová)等三位藝術家,從不同角度探討生命中這些身體感知先於語言與意識的經驗: 朱理安的作畫題材經常以不同姿態的擁抱與撫觸、人物主體質地的轉化、身體邊界的逸散與消融,投射出藝術家自身對不同情緒的感受與覺察,以及那些觸碰或感知「之後」留下來的東西:可能是情緒的殘響,或者是記憶的沉積。 楊佳諭則運用幽默的題材與構圖呈現微妙的身體感。一個被蘋果擊打而成的腫包、一顆舌上的珍珠釘、一排顯眼的傳統牙套⋯⋯那些體積微小卻有異常存在感的物件與肌膚形變交織而成的視覺張力,喚起觀者強烈的感官共鳴,讓皮膚先於意識做出反應。 捷克藝術家蘭卡・哈諾娃長期關注家暴倖存者與飲食失調症患者,透過與模特兒共同建立的創作過程,記錄她們的故事與身體經驗,並在薄透的雙層和紙上,以顏料滲透的方式構築出脆弱而堅韌的身體肖像。 圍繞著這些親密的身體經驗,畫作不再只是描繪物象,更像是藝術家身體的延伸,色彩、材料與筆觸在創作的過程中留下軌跡,共同構成一種身體性的書寫。許多重要的經驗隱身在肌膚之下,難以被直接觀察:情緒常駐在臟器裡,記憶積澱於肌肉與神經之間,某些難以言喻的感受,則以姿態、呼吸與身體節奏顯影。肉身不只是被觀看的客體,亦是覺察的媒介,人的認知在感受-辨認之間塑造生成。那些存在於皮膚之下、語言之前的經驗,或許將在觀看的過程中再次被喚醒。 ✦ 關於藝術家 朱理安 Lian Jhu @lianjhu 1991 年出生於高雄 2014 畢業於長榮大學美術系 創作議題關注人類存在狀態,透過內省和觀察人與人之間的互動,將情感和心象轉化成身體的視覺圖像。身體不再僅是外在的外貌,而是一面反映當下自我的鏡子,捕捉到自身內在狀態的映像。在創作中,朱理安嘗試將抽象的情感表現與繪畫中的身體連結,探索內在感知和外在形象的交融。生活中的各種影響和個體變化成為朱理安的創作靈感,希望記錄下人的複雜和迷人之處。人的存在是不斷變化、蛻變、重新建構的過程,朱理安在創作中追求探索和表達這種不斷演變的核心。 ⟣ 獲獎紀錄 2021 「台灣銀行藝術祭-繪畫季」第二名,臺灣銀行,台北,台灣 2019 「臺灣美術新貌獎」入選,港區藝術中心,台中,臺灣 典藏 2018 「我們親密卻又疏離」,國立台灣美術館,藝術銀行典藏,台中,臺灣 ✦ 關於藝術家 楊佳諭 Jia-yu Yang @wei93105 1997 年出生於台南 現就讀台南藝術大學造形藝術研究所。 主要以繪畫及現成物作為創作媒介,通常以生活上的觀察作為思考創作的基準點。「在詮釋作品的過程裡,我習慣將自己歸納在一個翻譯者這一角色,之所以說是「翻譯」,是因為這個詞彙帶有一種中性的狀態,翻譯並非憑空創造全新的事物,我比較傾向嘗試在既有的事物與經驗之間進行轉換,使原本熟悉的內容以另一種形式被表達。 說是表達但或許有個詞更有意思一點,創作就跟「狡辯」很像,在同樣無關對錯的前提下,思考可以提供一種開放狀態,為了維持一個立場,必須不斷尋找新的關聯並賦予新的解釋,試圖讓一個說法逐漸逼近合理,它迫使人不斷重組既有事物之間的關係,這是一種想像力跟聯想能力同時運作的過程,某種程度上我覺得跟創作十分相似。 」 ⟣ 獲獎紀錄 2025 臺南藝術大學造形藝術研究所-陳啟川先生南藝造形藝術獎 2024 臺南藝術大學造形藝術研究所-陳啟川先生南藝造形藝術獎 ✦ 關於藝術家 蘭卡・哈諾娃 Lenka Chánová @lenkachanova 1985 年出生於捷克 2019 台北藝術大學 交換生 2014 – 2020 布拉格美術學院 - 弗拉基米爾·可可利亞(Vladimír Kokolia)教授 第二版畫工作室 2006 – 2009 布拉格查理大學 - 人文學院,博雅教育與人文學科 2000 – 2004 布拉格瓦茨拉夫·霍拉爾藝術學院 - 平面設計 Lenka Chánová 的水彩肖像描繪了患有飲食失調症的女性以及遭受家庭暴力的女性受害者,因為這兩個嚴重的病理現象往往相互關聯。對Lenka 而言,創作肖像畫是一個結構化的過程,需要她與模特兒共同探索她們的視角,並記錄她們的故事,試圖將這些故事印刻或轉化到她的作品中。 這些作品源自於一種獨特的藝術手法:Lenka 在地板上用薄薄的和紙作畫,任由顏料滲出。因此,她只有在去除表層後才能看到最終的畫面。 (有時她會同時展示這兩層——有時是略微隔開,形成一種獨特的3D效果;有時則是並排展示,作為同一主題的兩個版本。)精細的筆觸、脆弱的紙張以及真人大小甚至超大尺寸的人物形象,都使這些畫作彷彿是對人類肉體脆弱易逝之美的迫切表達。