承．景 Holders and Carriers — Holders and Carriers ▎日期 Date：2026.8.30－2026.10.04 ▎參展藝術家：曾昱、保木詩衣吏、浦中廣太郎 ▎館址 Address：富貴鶯歌美術館（新北市鶯歌區重慶街98號） ▎電話 Telephone：037-870-861（週一、週二館休） More Artworks｜更多作品 ~ 感受那些被時間留下、被雙手觸碰，也在日常使用之中逐漸累積的細微風景~ 鶯歌富貴美術館即將於8月30日推出「承．景」台日金工與玻璃創作展，邀請台灣金工創作者曾昱、日本金工創作者浦中廣太郎與日本玻璃創作者保木詩衣吏共同展出。三位創作者以金屬與玻璃為媒材，從各自的創作脈絡出發，回應器物與生活之間細微而長久的關係；不同的材質與創作語彙，在時間、光線、手感與使用之間留下各自的痕跡，也讓器物不只是日常使用之物，更成為承載生活記憶與感受的存在。 金屬作品經由鍛敲留下時間推移的痕跡，玻璃作品則透過光線展現透光、折射與流動的變化；在創作者手中，材料逐漸轉化為具有溫度的器物，也映照出各自對生活與使用經驗的理解；此次展覽名稱「承．景」中的「承」代表承接材質本身的特性、工藝累積的經驗以及人與器物相處所留下的時間；「景」則是在觀看與使用之間，逐漸生成的生活風景；透過三位創作者不同的材質語言，呈現器物與生活交會之間細微而真實的景致。 台灣金工創作者曾昱畢業於國立臺南藝術大學應用藝術研究所碩士，目前於亞洲大學數位媒體設計學系攻讀博士班。作品曾獲臺灣工藝獎優選、日本伊丹國際首飾展等國內外獎項肯定，並持續投入金工創作、教學與講座等藝術教育推廣工作。2023至2026年間亦數次發表個人作品展，並受邀參與國內藝廊聯展，持續累積多元的創作實踐。曾昱以金屬器物為創作核心，關注材料在敲擊、推擠與形塑的過程中所產生的起伏與形態變化。對他而言，器物不僅是造型的呈現，更是一個在時間與意念之中逐漸生成的空間。透過敲擊的力道、身體的節奏與金屬材質之間的回應，反覆堆疊出細緻的紋理與層次，猶如布幔推擠所形成的皺褶，也帶有水墨皴法層層累積的視覺質感。作品表面的錘痕不只是製作過程的痕跡，也同時記錄著身體行動、時間累積與創作意念的流動；而隱藏於薄膜般金屬的虛空與形體之中，也在反覆敲擊與塑形之間逐漸浮現；對曾昱而言器物因此不再只是承裝之具，而成為能夠被觀看、感知與凝視的存在，金屬表面的肌理與起伏，記錄著創作過程中的時間與力量，也讓器物在靜默之中展現出自身的內在精神。 保木詩衣吏畢業於武藏野美術大學工藝工業設計學系，並於富山玻璃造形研究所進行專業研修，2017年於金澤市成立工作室。作品曾受邀於石川縣能登島玻璃美術館、富山市玻璃美術館展出並獲典藏，亦曾於黃金崎當代玻璃展、日本現代工藝美術展、山陽小野田當代玻璃展等比賽中獲獎肯定。 長期投入玻璃創作與器皿製作的過程中，保木詩衣吏逐漸感受到，器皿彷彿是由「想法」所構成的形體。如同大地承接雨滴形成水灘，溫柔地包容並留存流逝的事物，她也將這樣的感受轉化為創作上的思考，透過器物承接時間與記憶。在創作上，保木詩衣吏以陶瓷釉藥於玻璃板上描繪圖案，再將不同層次的玻璃板重疊、熔融與融合，使每一片玻璃都保留雪的樣貌；透過玻璃燒製過程中的變化，她試圖表現殘雪逐漸消融的景象，讓雪的形態、痕跡與時間的流動在材質之間層層交疊，最終形成一件件如同景致般細膩而豐富的作品。 出生於日本和歌山的浦中廣太郎，畢業於東北藝術工科大學大學院，並曾於金澤卯辰山工藝工房精進專業技藝，目前持續從事金屬創作。對浦中廣太郎而言，金屬與水在「循環」這件事情上具有相似的特質。兩者自遠古以來持續存在至今，雖然循環的方式各自不同，卻共同真實地存在於此時此地。 浦中廣太郎透過金屬與水所承載的不同記憶相互重疊，在材質、時間與記憶的交會之中，孕育屬於個人的創作故事。對材質細緻而純熟的掌握，使作品在造型、線條與比例之間呈現俐落而細緻的平衡；同時透過色彩分布、材質變化與表面質感的安排，在簡潔的器形之中逐步堆疊出豐富而含蓄的層次，也讓作品在觀看與使用之間，呈現出獨特而安靜的存在感。 「承．景」台日金工與玻璃創作展，展覽自8月30日至10月4日止，富貴美術館邀請觀者走入作品之間，感受那些被時間留下、被雙手觸碰，呈現器物與生活之間細微而真實的連結，也在日常使用之中逐漸累積的細微風景。