高加索迎來的黎明，往往不是曙光，而是帝國的煙硝。 這片夾在黑海與裏海之間的土地，幾百年來不斷被強權來回碾壓，卻也因此孕育出音樂史上最狂野、最不受馴服的音符。這場音樂會的每一首曲子，都是一段真實的歷史血肉。 我們會先聽到史賓迪亞洛夫那帶有舊時代沙龍氣息的高貴低語，以及俄國作曲家巴拉基列夫燃燒手指的極致炫技，那是帝國對高加索的浪漫幻想。接下來的哈察都量與巴巴扎年，則會用血脈相連的戰火哀歌，直接戳破這種華麗的異國假象。在那些錯位的節奏與不協和的和聲裡，沒有無病呻吟的浪漫，只有藝術家在極權體制下，為了生存而交織出的戲謔與悲痛。 週六的夜晚，讓我們一起聽見高加索的靈魂，在歷史的破曉時分發出的最深沉反問。這就像是一場站在懸崖邊緣的狂歡，我們用最美的聲音，去撫慰那片飽受戰火蹂躪的土地。 〖演出曲目〗 史賓迪亞洛夫 A. Spendiarov 船歌 Barcarolle 詼諧曲 Scherzo 搖籃曲 Berceuse 哈察都量 A. Khachaturian 《斯巴達克斯》慢板（卡麥隆改編） Spartacus Adagio (arr. by M. Cameron) 《假面舞會》組曲（多魯哈尼揚改編） Masquerade Suite (arr. by A. Dolukhanian) 詩曲 Poem 兩首鋼琴小品 Two Pieces for Piano 巴巴扎年 A.Babajanian 哀歌 Elegy 即興曲 Impromptu 隨想曲 Capriccio 巴拉基列夫 M. Balakirev 《伊斯拉美》 Islamey 〖演出者介紹〗 林晏馳/鋼琴 畢業於法國巴黎高等音樂院，旅法期間屢獲國際鋼琴大賽肯定，包括克勞德坎與布列斯特國際鋼琴大賽首獎、巴黎貝倫鋼琴大賽第二獎、馬德里國際鋼琴大賽獲優勝。受邀於法國蒙多爾省音樂廳、巴黎市立音樂院舉辦獨奏會，並參加《John Cage》現代音樂會。 目前為國立臺南藝術大學音樂系約聘專任助理教授，著有個人作品集《音樂與顏色的暗喻》與個人專輯《日安。說音樂》。與鋼琴家張育綺共同創辦Y.c.Pianist，策劃「日安」系列音樂會，巡演遍及全台各大場館，結合音樂、故事與跨域創作，帶領觀眾走入古典音樂。 張育綺/導聆 畢業於法國巴黎市立音樂院與國立臺北藝術大學音樂系。旅法期間曾受邀於巴黎舉辦鋼琴獨奏會；返臺後活躍於樂壇，屢次受邀於國家音樂廳、臺中國家歌劇院及誠品音樂廳等各大場館展演，並曾與臺北大眾交響樂團合作鋼琴協奏曲。除了豐富的演出經歷，亦受邀擔任國際鋼琴檢定（IPPEC）評審與古典音樂講座主講人。 除了深耕音樂教育，更積極探索展演的多元面貌。在音樂舞台上跨足文本創作，化身為引領觀眾的說書人與導聆。從操刀《日安。莫里斯》等結合文字的故事企劃，到《日安。手牽手》的全台巡迴，巧妙地將圖畫、故事與樂音交織。近年參與錄製之影音作品亦獲選「新北線上音樂廳」，持續以細膩且充滿溫度的跨域視角，為古典音樂注入嶄新的生命力。