構作是創作思考的訓練、是組織能力的加強、是鳥瞰宏觀與細部溝通的交互運用。 創作是構作具體的展現、是敘事方法的實踐、是把想像與研究融為一個有機體的終極挑戰。 2026北藝學院春季構作與創作課程以「劇本文本」為核心，探討劇場創作的多重面向。 系列課程5：【在光影與身體之間：劇場感知的生成】 浪濤翻湧、雲光乍現——十九世紀的自然畫作用色彩捕捉自然的壯闊，而劇場則透過光影、身體與空間讓觀眾感受生命的震盪。由導演王世偉邀請燈光設計高一華與編舞家田孝慈共同對談，帶大家理解文字、動作、光影如何在劇場中彼此生成，形塑出劇場獨有的感知經驗。 第一堂：【身體寫下的句子：在戲劇語言與舞台動能之間】5.7.2026 講師：王世偉、田孝慈 導演王世偉與編舞家田孝慈，從文本節奏、語言的停頓與空白談起，討論身體如何回應文字，成為舞台上的動能。延伸至田孝慈的創作經驗，包括舞作與跨領域合作，帶大家理解動作如何塑造角色、形成情感，以及舞台上「在場性」的獨特力量。 第二堂：【畫外之光：在崇高與孤寂之間】5.12.2026 講師：王世偉、高一華 導演王世偉與燈光藝術家高一華對談，從「崇高」美學出發，以劇作家福瑟（Jon Fosse）的《我是風》作品為核心，探討繪畫如何啟發當代劇場的空間調度與光影詩學。將透過燈光設計的實例，分享如何在舞台上重現那份面對浩瀚生命的不知所措與孤寂。